CUESTION DE CINE

Decía Shakespeare que “ la culpa no está en nuestras estrellas sino en nosotros mismos” . Con esta frase abre Hitchcock la que debió ser la más onírica de todas sus películas quedando luego en “solo” y entrecomillamos lo de solo, una master piece del género policíaco. Hablamos de “Recuerda” (Spellbound, 1945) una cinta de la factoría del gran David O. Selznick y adaptación de Ben Hecht de la obra de Francis Breeding “The House of Dr. Edwardes” A Hitchcock siempre le fascinó ese mundo de lo onírico y de las dobles personalidades, ya habíamos visto en “Rebecca” como Joan Fontaine se pasaba la película opacada por el recuerdo de la gran señora de Winter, la dualidad de Kim Novak en Vértigo o la doble identidad confusa de Cary Grant en “North by Northwest” cuando su Roger O. Thornhill es confundido con el agente del gobierno George Kaplan. La misma Ingrid Bergman de “Notorius” era Alicia Huberman intentando adoptar una nueva personalidad. Característica que sin duda Gregory Peck aquí ...

Karen y Martha son amigas desde que tenían 17 años. Se graduaron juntas y   dirigen una Escuela Privada para niñas de clase alta. Son unas profesoras excelentes que además tienen una magnífica reputación entre la comunidad. Un incidente con una de sus alumnas va a desencadenar toda una tragedia.  Con esta premisa William Wyler dirigió la adaptación al cine de la obra de Lilian Helman llamada “The Children’s Hour” y distribuida en España con el título de “La calumnia”. Wyler tenía una espina clavada cuando en 1936 tuvo que adaptar  la polémica obra  de  Helman a la gran pantalla. Llevar en ese momento al cine la historia de dos profesoras de un internado que resultan acusadas de mantener una relación lésbica era impensable y Wyler filmó una obra notable, pero suavizada por los códigos de la época (el recién estrenado Código Hays o Autocensura de Hollywood).  La película contaba con Miriam Hopkins y Merle Oberon e introducía el personaje masculi...

"Sophisticated Lady" es un american standard de jazz cuyos autores son Irving Mills y Duke Ellington, que cada vez que la escucho me recuerda a la extraordinaria comedia de George Cukor, "Historias de Filadelfia" con Katharine Hepburn, Cary Grant y James Stewart. Solo este reparto principal podría atraparnos de salida, pero con el maestro Cukor delante como siempre estamos hablando de mucho más. Mención a parte del resto del elenco estamos ante una de las comedias más célebres de la historia del cine. Se trata de la traslación al cine de una obra de teatro de Philip Barry que con la propia Hepburn sobre las tablas ya tuvo un enorme exito en Broadway. Esta obra en manos del director de "My fair lady" o "Cena a las ocho" se convierte en un tratado de cine del que nos percatamos en el arranque de la misma. La escena incial se estudia en las Escuelas de Cine de medio mundo como ejemplo de lenguaje narrativo. Una escena sin diálogos, en...

  Hubo un tiempo en el que la capital de Massachussets era considerada, sobretodo por sus habitantes, el centro del mundo. Ser de Boston era pertenecer a la élite   y por supuesto ser de fuera de Boston era considerado incluso una desgracia. Puede parecer exagerado pero los herederos de la Inglaterra Victoriana habían hecho de Boston un refugio donde las buenas costumbres quedaban a salvo. Un lugar donde leer a Ralph Waldo Emerson era ser distinguido y un lugar donde poder echar raíces   y construir su pequeño universo. Boston era la cuna del puritanismo, Boston era la mejor ciudad de todas donde uno podía soñar vivir. Es aquí donde nos encontramos con George Apley, un bostoniano de cuna que va a ver como su mundo perfecto de costumbres perfectas se empieza a tambalear de repente. George es un elegante caballero de familia de rancio abolengo. Vive en Beacon Place, no existe mejor lugar para crecer, formar una familia, su universo es ideal. Ha sido educad...

  Si algo ha caracterizado la carrera de Howard Hawks,   uno de los directores más prolíficos y talentosos de la historia de Hollywood,   ha sido la capacidad para crear un universo particular donde la mujer aparece como elemento imprescindible.    El universo femenino de Hawks, es ya un tema recurrente que nos lleva a transitar por territorios donde la mujer adquiere una importancia vital teniendo en cuenta el contexto de la época del Hollywood clásico y que no hace sino reforzar la idea de que fueron auténticas adelantadas a su tiempo.  La característica principal que reúnen las mujeres de Hawks es sin duda una determinación extraordinaria a la hora de tener claras sus prioridades. Son además modernas y autosuficientes. No necesitan al personaje masculino absolutamente para nada y sin embargo aparecen en su universo para desbaratarlo, un universo que hasta ese momento aparecía como   controlado y seguro. La zona de confort de los ...