CUESTION DE CINE

Cuando vi por primera vez “Besos Robados”, ya había visto más de una docena de películas de Truffaut. No esperaba encontrarme con una gran historia. Ni siquiera podía pensar que nada me conmoviera más que ver el plano final de “Los Cuatrocientos Golpes”, cuando Antoine Doinel miraba con el rostro desconcertado a la cámara.  En “Besos robados” Truffaut nos contaba cómo le había ido a aquel niño transcurridos unos años. Era muy escéptico aunque he de reconocer que solo empezar la película y oir “Que reste-t-il de nos amours” de Charles Trenet resultaba de lo más esperanzador. Sin embargo, el arranque de la película me pareció un poco desconcertante y fue en ese preciso instante, sentado en mi sofá favorito a punto de cenar cuando la vi aparecer. Llevaba ese típico abrigo corto años sesenta de color gris, sus piernas al aire bajo la típica minifalda que unos atribuyen a Mary Quant y otros al modisto francés André Courréges. En cualquier caso era como una nueva Catherine Deneuve, menos...

Decía Godard que una historia debía tener un comienzo, un medio y un fin, pero no necesariamente en ese orden. A finales de octubre de 1963, Jean Luc Godard rodaba “El desprecio” (“ Le Mepris” ), una obra imprescindible en la filmografía de un director que nos ha enseñado a mirar al cine de un modo distinto. Godard construye a través de un modo original una historia de amor/desamor que desafía los patrones estructurales que hasta ese momento el cine establece. Si en cualquier historia de amor los personajes son puestos a prueba y la superación de dichas pruebas les lleva a una especie de culminación feliz donde el espectador sale satisfecho, en esta cinta Godard invierte los términos y comienza el film con un plano maravilloso de felicidad entre Brigitte Bardot y Michel Piccoli y posteriormente establece un progresivo deterioro que va en paralelo a la actitud del personaje de Camile (Brigitte Bardot) que pasa de la desnudez de ese primer plano a la opacidad en el resto de la...

Cherbourg y Rochefort son dos ciudades francesas que han pasado a la eternidad del cine por dar nombre a dos películas de Jacques Demy que ejemplifican como pocas el uso del color para mostrar ese sentimiento universal llamado amor. Tanto en “Les Parapluies de Cherbourg” como en “Les Demoiselles de Rochefort” las estaciones del año tienen una importancia vital en el desarrollo de ambas historias. Si en Cherbourg el invierno es el protagonista, en Rochefort el verano es el centro de la acción. Ambas poseen la capacidad para aunar sentimientos dentro de un espacio temporal concreto. La tristeza del invierno añade aún más dramatismo a la fragilidad del amor juvenil entre Genevieve y Guy. El uso metafórico de los paraguas como elemento para guarecernos de las inclemencias del tiempo y de la vida, queda maravillosamente filmado en el arranque con un plano cenital de la ciudad normanda sobre la que comienzan a caer gotas de lluvia de forma continuada mientras las primeras notas...